Чувашка национална носија

Чувашката национална носија ја рефлектира историјата на развојот, климатските услови на постоење и имагинативното размислување на чувашкиот етнос.

Малку историја

Важна улога во формирањето на костимот одиграло местото на живеење на Чувашите, кои ги позајмиле деталите за облеката на нивните соседи. Костимот на јавачкиот Чуваш (виријален) од регионот Чебоксари беше сличен на костимот на фино-угрските народи во Русија - Мари поради краткоста на структурните елементи. Во костимот на грасрут Чувашите (анатри), во непосредна близина на Татарите, се користеа важничене за шиење фустани, главната боја на престилка беше црвена. На крпите и престилките имаше украсен хеклан вез со сини, зелени и жолти конци.

Постои врска помеѓу носијата на Чувашите од регионот Самара и мордовската носија, изразена во сличноста на главата на Сурпанот и лигавчето и употребата на бои кои не се типични за носијата на Чувашите од 19. век. - светло зелена, розова и жолта.

Во тужбата се зборува за статусот, брачната состојба, имотната состојба, возраста на сопственикот.

Особености

Бои и нијанси

Една од основните бои што се користеле во костимите била белата, симболизирајќи ја света чистота. За време на празниците мора да се носи бела кошула. Црвената во комбинација со белата исто така се сметаше за симбол на чистота, затоа често се наоѓаше во мотивите на традиционалната облека. Црвената боја го симболизираше животот, сите шевови на облеката беа покриени со лента од оваа боја.

Во XIX век. Чувашот користел домашно шаренило во производството на облека - ткаенина направена од повеќебојни нишки. Од него почнаа да облекуваат наметки за празници и теренска работа. Ова предизвика незадоволство кај постарата генерација и во некои случаи, на пример, за време на цветањето на `ржта, имаше строга забрана за носење шарена облека. За непочитување на забраната, прекршителот е казнет - полеал со кофа ладна вода на 41.

Ткаенини

До 1850 гр. Чувашите произведувале ткаенини и правеле растителни бои дома. Беше потребно долго време да се обои предивото, па главната боја на оделото остана непрактичната бела. И штом Анатри доби анилински бои кои го олеснија боењето на предивото, започна производството на шарени. Во 1850 г. Облеките од неа практично ги заменија белите наметки. Pestryad не се користеше во виријални костуми.

Исечете

Белата кошула кепе беше присутна во женската и машката верзија на оделото. Сечењето беше едноставно - платното од коноп беше преклопено на половина, влошки и клинови беа зашиени во страничните ѕидови, што ја прошири кошулата надолу. Тесни и прави ракави долги 55-60 см се шиеја со кошула под агол од 90 степени, за слобода на движење, во ракавот беше зашиен четвртаст гајтан.

Женските кошули се сечеа со должина од околу 120 cm со централен шлиц на градите, а машките - 80 cm исто така со шлиц на градите, но од десната страна.

Сорти

Женски

Женски кошули беа извезени на левата и десната страна од кроевите на градите, на ракавите, на шевовите и на полите. Основната боја на везот беше црвената, а контурите беа исцртани со црни нишки. Во везот наидов на жолта, зелена и, поретко - темно сина. Везот на градите е изработен во вид на розети и ромбови.

Комплексен асиметричен мотив за вез беше присутен на кошулите на мажените жени. Полот беше извезен скромно и ритмички - на него беа испреплетени пруги со различни големини, геометриски шари и пруги.

Заштитниците на нозете се носеа во работни денови и празници. Во нивното производство користеле нишки од свила и волна, извезени фигури налик на дрвја, лисја, цвеќиња, користени риги. Стражарите беа украсени со кафени (или сини) реси, кои му даваа живост на костимот за време на движењето.

Костимот на девојката изгледаше скромно, имаше малку вез, немаше шари на гради (кесуке), дизајни на ракави и влошки за рамениците на кошулата. Се веруваше дека неописната, но уредна облека посилно ја нагласува убавината и шармот на една млада жена.

Фарми - сурпан, масмак, хушпу, пун тутри, кои ги носат жените во брак. Фарма на млада жена, наречена тухја.

Дете

На детската носија му недостигаа статусна декорација и луксузен вез. Кошулите беа едноставни, направени од памук или лен, панталоните за мали деца беа сошиени со исечок, панталоните за постарите деца - без исечок. Сошиваа и фустани и овчи мантили.

Елегантната облека на девојките беше едноставна, украсена со готова плетенка сошиена до полите или со непретенциозен дезен. На главата се ставаше едноставен накит од монистра и плетенки. Постарите девојки можеа да носат везени мониста парче (сара) закачено на задниот дел од ременот.

Јаката на кошулата на момчето беше украсена со монохроматски украс.

Машки

Машкиот костум вклучуваше кепе кошула, панталони (yem), чизми, филц чизми, капа и капа. Беше многу поскромно украсен со вез од женскиот, но декорот беше потежок. Знаците на небото на рамениците, оган на градите ја истакнаа мажественоста и значењето.

Белата домашна наметка била наречена шупар. На него биле извезени огнени знаци и биле користени свилени пруги. Везот се наоѓаше на градите, рамената, грбот, ракавите, полите, но украсот практично не го копираше украсот на женскиот костум. Фигурите на везот прикажуваат коњи, растенија, човечки раце. Особено внимание беше посветено на шарените грбни дезени, а на ракавот беше извезена границата на знакот свет.

Машкиот костум беше надополнет со платнени капи со раб, крзнени капи селк. На везот на нив главно беа прикажани сонцето и ѕвездите.

Младите момци носеа шамија на рамениците како симбол дека е избрана невестата и наскоро ќе се одржи свадбата. Девојката ги применила сите свои вештини за правење шал и му ја пренела на своето момче, прифаќајќи предлог за брак. Младоженецот за време на венчавката носел шал.

Убавината на венчаницата

Наметката на невестата била извезена со монистра, школки и монети во форма на геометриски шари, капата била особено богато украсена.

Кошулата, престилка и горна облека на невестата беа украсени со вез. Невестата ставила прстени, нараквици, врат, гради и привезоци, паричник и мало огледало. Сите одежди тежеа околу 15 кг.

Важен детал од венчаницата беше голема бела прекривка - перкенчек, украсена со вез на рабовите. Идната сопруга на свадбата беше под неа некое време, а потоа беше отстранет перкенчекот и невестата беше облечена во облека на мажена жена.

Младоженецот облече везена кошула и кафтан, широк син (или зелен) појас, чизми, ракавици, крзнена капа со паричка на челото.

Додатоци, обувки

Женската носија вклучува украси на вратот, рамената, градите и половината. Откако тие ги имаа функциите на амајлии и талисмани, но со текот на времето тие почнаа едноставно да укажуваат на возраста и социјалниот статус на сопственикот. На пример, колку е потежок и поразновиден везот на хушпу, толку сопственикот се сметал за попросперитетен.

Припадничките на понежниот пол носеа сребрен накит со монистра (шулкеме). Жените се украсуваа со лигавче ама, од кое разновидност беше лигавче од гној (со дел сместен на задната страна).

Носеле и тевет украс на рамо украсен со сребро и монистра. Жените ги надополнија своите венчаници, а девојките - празничен изглед. Девојките ги красеше ука ланче со платно или кожна основа, извезено со мониста, мониста и монети.

Декорацијата на мажена жена - ланчето е суво - се состоеше од густа мрежа од монистра со различни големини и сошиени монети.

Во обичниот живот, вирали носеа чевли со баст, ткаени од кора од липа (запат) со црни онучи, а анатри - со бели чорапи (тала чалха). На празници облекуваат кожени чизми или чевли, а во вирално - високи чизми кои се собираат во хармоника. Во 1900 г. за жените почнаа да произведуваат кожени чизми со високи врвки. Чизмите од филц се користеле како зимски чевли.

Модерни модели

На почетокот на дваесеттиот век. поради масовното производство на облека, националната носија избледе во втор план. Но, во селата, костимот ја задржа својата важност и денес како фустан за фестивали и ритуали. Активно се користи во концертни активности како облека за настапи на фолклорни групи.

Во денешно време, при креирањето на облеката, модните дизајнери не копираат традиционална носија, туку користат асоцијативни слики и нејзините елементи, обидувајќи се да ги комплетираат деталите на традиционалните модели и да ја пренесат вредноста на рачно изработеното при креирањето на носијата.